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除了写作，卡夫卡的另一个毕生嗜好是画画。我们不用对绘画的那些风格流派有多少了解就能看出，卡夫卡的绘画不来自于任何系统的学习，他自己说自己的画只是“涂鸦”，就像他曾经形容自己的写作一样。不过时至今日，也许部分受到卡夫卡在世界范围内巨大声名的影响（这是难免的），他的绘画集也相继出版。卡夫卡是一个伟大的画家吗？这并不重要，我们也没有必要再为他戴上一顶桂冠，如果卡夫卡知道有人在书里称他是“伟大画家”，他内心的那种“可怕的不安”也许又要增加一分。

卡夫卡的画往往极其简单，用或粗或细的线条勾勒出一个人形，但这些“人”缺乏任何可供辨识的特征或背景，就像他们从虚空中浮现，出现于没有时间的时间，定格在没有空间的空间。然而，正因如此，他的画给人一种极为清晰的感受，很多人喜欢他的画也是因为，那些线条表现出的是一个人内在的形状，一种存在状态，而这个人有可能就是你我。我们要么被他的画惊住，在其中看出自己，要么觉得他的画只是一个业余者的玩笑。

在《卡夫卡谈话录》里，作者古斯塔夫·雅诺施记下了一次相关经历。一个阴雨连绵的十月天，卡夫卡正在办公室用铅笔画画，古斯塔夫走到他身边问：“您在画画？”卡夫卡满怀歉意地微笑着说：“不！这只是些涂鸦。”古斯塔夫想要看那些画，卡夫卡说：“可这不是我能展示给别人看的画。这只是一些很私人，因而别人也很难以辨认的象形文字。我的人物不符合空间比例，他们没有视野。我试图捕捉的人物轮廓的透视点在纸的前方，在铅笔未被削尖的另一端，在我心中。”与内心相连的事物，大概只适合用内心去感受。

整理/张进